видимым. Это – начало, основа, первый закон театра.
Но у Фабра и пространство, и присутствие в нем перформеров неизменно создают образ. Поэтому пространство всегда пластично, подобно холсту художника, однако трехмерно, оно – несущая поверхность эстетики. Каждая позиция, каждое перемещение рисуют в пространстве фигуры, обеспечивают баланс энергии и, соответственно, повествуют. Пространственное наполнение у Фабра – это всегда содержание, но верно и обратное: содержание всегда переводится в форму. Перформер – лишь составная часть, более того, он пишет рассказ принимаемой им формой, создаваемой им энергией, соотношением времени и пространства, на которые он держит курс. Разумеется, он не один, так как делит пространство с другими игроками и учитывает наблюдателя. Это требует постоянного осознания баланса, энергии и пространственных отношений во времени и в направлении: его намерение – самому и коллективно затронуть зрителя, он хочет добраться до другого берега, чем-то поделиться. Всё это перформер берет с собой, делая первый шаг на сцене. Он вступает в колею, в образ, в рассказ, в поле зрения.
Олицетворение времени и пространства. Перформеры Ирен Урчуоли и Конор Доэрти
Образ и рассказ, создаваемые в этом упражнении, выражают гармонию и симметрию. Перформеры выстраиваются в три или четыре линии, симметрично по отношению к центру на равном расстоянии друг от друга, учитывая видимость для публики: это означает, что встать нужно не друг за другом, чтобы кто-то оказался закрыт, а в шахматном порядке. Упражнение начинается с того, что каждый точно, вплоть до миллиметра занимает свое место. Крайне важно соблюдать баланс: если отклониться на два сантиметра вправо или влево, можно испортить всю картину. Речь идет о форме коллективной топографии, осознании правильного соотношения. Создается абсолютно симметричная картинка, левая и правая стороны, как тест Роршаха – зеркальное отражение друг друга. Когда композиция сложилась, наставник просит каждого ученика-перформера хорошо запомнить свое месторасположение: нужно буквально вобрать в себя это место, полностью впитать, обонять и осязать его, чтобы вскоре, когда предстоит снова выйти на сцену, перформер узнал бы свое место с закрытыми глазами.
«Олицетворение времени и пространства» – это проявление не только пространства, но и упражнение на время. Дело в том, что перформерам следует единым фронтом выйти из боковых кулис и одновременно занять обозначенные позиции. Подобно насекомым, коллективно преодолевающим дистанцию. Чувство равновесия в пространстве дополняется точным распределением времени. Все участники должны занять свои места одновременно; это означает, что перформеры, которым дольше пересекать сцену, должны выходить раньше стоящих ближе к кулисам. Это требует организации рядов еще за сценой: три или четыре ряда появляются одновременно с обеих сторон, сначала те, кому идти дальше, последними те, кто стоит ближе всех. Нужно не только соблюдать распорядок, важно связать себя с остальными членами группы, стать одним коллективным организмом, перемещающимся на всех ногах одновременно. Один дышащий орган в едином темпе, связанный невидимыми нитями. Симметрично выстраивающаяся картинка – это еще и временная картинка, она выходит из кулис, у нее есть темп, она перемещается, подходит и на четверть оборота разворачивается к публике. Всё это происходит единомоментно, одним плавным движением.
К пространству и времени добавляется присутствие. Уже самый первый шаг – перформативный, он больше, чем просто перемещение, – это присутствие в качестве перформера, полное осознание пространства, времени и зрителя. Важны внутренняя и внешняя грация: перформер легкий как перышко. Он дышит, распространяет энергию, сияет. Сцена – не подиум, в его позе и манере двигаться нет ничего неестественного, лишь повышенное состояние осознанности и готовности, не требующее ни малейшего напряжения. Перформер несет пространство и носи́м пространством. Каждым своим шагом он рассекает его, ощущает перемещение ветра, чувствует, как пространство приходит в движение по передней линии, по задней линии, по бокам, сверху и снизу. Он – живая клетка, являющаяся частью организма. Он – пейзаж в движении. С последним четвертным оборотом перформер разворачивает ступни, чтобы занять позицию стопы ангела, и делает вдох, наконец добравшись до места назначения. Он – тотальное присутствие в пространстве и времени.
Следующий этап этого упражнения связан с работой в парах, друг напротив друга. Партнеры «А» и «Б» выходят из противоположных кулис и одновременно занимают условленную позицию. В зависимости от ее месторасположения одному партнеру придется пройти более долгий путь и, соответственно, выйти раньше. Это также требует четкой организации за сценой. Разные пары стоят симметрично по отношению к центральной линии. Они располагаются в шахматном порядке лицом друг к другу, чтобы была видна каждая пара. Напомним, что речь идет о коллективном движении, исходящем из проприоцепции по отношению к целому, восприятие строится вокруг объема, на триста шестьдесят градусов.
«Отражение»
Один из самых известных сюжетов «Метаморфоз» Овидия – миф о Нарциссе, прекрасном юном охотнике, который был настолько увлечен собой, что не замечал никого вокруг. Однажды следовавшая за Нарциссом по лесу нимфа Эхо влюбилась в юношу. Чувствуя, что его преследуют, он спрашивал: «Есть здесь кто-нибудь?», на что Эхо отвечала: «Нибудь?» Всякий раз, когда нимфа приближалась, желая обнять Нарцисса, он отстранялся.
Остаток своей жизни она провела в одиночестве, пока от нее не осталось одно лишь эхо. За непомерную гордыню богиня возмездия Немезида накажет Нарцисса. В очередной раз отправившись на охоту, он останется в лесу один, захочет пить и остановится у пруда: там он увидит свое отражение и влюбится в прекрасного юношу, не понимая, что это он сам. Нарцисс так и не сможет отвести глаз от своего отражения. Его захватит и безвозвратно парализует собственный образ, пока наконец юноша не обретет смерть, превратившись в цветок – нарцисс.
Для зеркального исследования пары перформеров в шахматном порядке рядами встают друг напротив друга, как в упражнении «Олицетворение времени и пространства». По возможности формируются смешанные пары – мужчина и женщина, – чтобы через имитацию попытаться ощутить гендерную разницу. Партнеры стоят друг напротив друга на расстоянии вытянутой руки, на четверть оборота развернувшись к зрителю, чтобы их было видно.
Исходная позиция стопы ангела; нужно внимательно посмотреть друг другу в глаза, затем установить контакт с партнером – со своим отражением. Это так называемый периферийный взгляд, когда фигуру напротив видишь целиком. Нужно внимательно изучить друг друга, подмечая каждую деталь, важны точность и тщательность. Устанавливается связь на расстоянии, будто вы стали одним телом, одним организмом, одним дыханием, одним ударом сердца.
Затем женская половина дуэта начинает медленно двигаться, сначала одной конечностью, а отражение неразрывно следует за ней в том же темпе, на одном дыхании. Движениями руководит ее уникальная сущность – очертания членов, строение
