См. с. 212.
93
Jan Fabre. Nachtboek 1985–1991. P. 116.
94
Ibid, p. 105.
95
Emil Hrvatin. Herhaling, waanzin, discipline. Het theaterwerk van Jan Fabre. Amsterdam: International Theatre and Film Books, 1994. P. 90. (Перевод с нид. А. А. Яковлевой.)
96
«В серии танцевальных движений всё, от движения до пространства, геометрично, так что зрителя принуждают смотреть геометрично. Из «живой» материи возникает точная, прочная фигура. Не сами движения танцовщиц, а то, как они выстроены в пространстве (в линию или в форме латинской буквы V), создает геометрические фигуры». (Там же).
97
О посмертной стадии см. также упражнения «Умирающее животное» (с. 146), «Рыцари и принцессы» (с. 226), «Разрез» (с. 232).
98
«Ланселот» (2004), также см. упражнение «Схватка с невидимым врагом», с. 239.
99
См. с. 160.
100
Ян Фабр: Corpus Jan Fabre. Р. 260.
101
См. с. 312.
102
Танец скелетов встречается и в других образах в спектаклях «Реквием по одной метаморфозе» и «Бельгийские правила».
103
См. с. 212.
104
Jan Fabre. Nachtboek 1999–2002.
105
Jan Fabre. De geschiedenis van de tranen. Amsterdam: Meulenhoff. 2005. P. 23.
106
Jan Fabre. Nachtboek 1985–1991. P. 167: «Почему мне так нравится наблюдать за танцовщицами в моих спектаклях? Во время каждой репетиции я вижу личные сказки, в которых они преображаются. Ведь великая тайна моих танцовщиц в том, что они дикие звери, которые благодаря балетной муштре начинают проявлять вежливые человеческие черты».
107
См. также упражнение «Схватка с невидимым врагом», с. 239.
108
Jan Fabre. Nachtboek 1992–1998. Napels: Cronopio, 2020. Р. 221–222.
109
Jan Fabre, Jeroen Olyslaeghers. Mount Olympus. To glorify the Cult of Tragedy. Amsterdam/Antwerpen: De Bezige Bij, 2016. Р. 222.
110
Ницше Ф. Соч.: В 2 т. М., 1990. Т. 1. С. 332. с. 71.
111
См. принцип перформанса «Думая двигаться, двигаясь думать»,
112
См. с. 156.
113
В сотрудничестве с отделениями кинезитерапии и реабилитации (REVAKI, Антверпенский университет), радиологии (Академическая больница Антверпена), трансляционных нейронаук (Антверпенский университет), исследовательской группой реабилитации и движения «Мовант» (Антверпенский университет), исследовательским центром «Визуальная Поэтика» (Антверпенский университет) и Королевской консерваторией Антверпена.
114
О результатах исследования см.: Emmanuel Jacobs, Ann Hallemans, Jan Gielen, Luk Van den Dries, Annouk Van Moorsel, Jonas Rutgeerts, Nathalie Roussel. Unravelling motor learning processes in theatre performers//Motor control: the international journal for the multidisciplinary study of voluntary movement 22:2(2018), p. 134–148; Cassiers Edith, Rutgeerts Jonas, Van den Dries Luk, De Somviele Charlotet, Gielen Jan, Hallemans Ann, Van Moorsel Annouk, Roussel Nathalie. Physiological performing exercises by Jan Fabre: an additional training method for contemporary performers // Teh atre, Dance and Performance Training 6:3(2015), p. 273–290; Nathalie Roussel, Ann Hallemans, Jonas Rutgeerts, Jan Gielen, Luk Van den Dries. Exploring the biomedical paradigm in the work of Jan Fabre // Performance Research: a Journal of Performing Arts 19:4(2014), p. 45–53. с. 58.
115
См. принцип перформанса «Реальное время/реальное действие»,
116
См. принцип перформанса «Поедание пространства», с. 45.
117
Больше деталей в упражнении «Олицетворение времени и пространства», с. 160.
118
Там же.
119
См. упражнение «Умирающее животное», с. 146.
120
См. также упражнение «Тигр», с. 93.
121
Здесь «язык» как часть тела. – Прим. перев.
122
См. принцип перформанса «Поедание пространства», с. 45.
123
См. упражнение «Стрип/тиз», с. 188.
124
Эти цели применимы ко всем хореографическим моделям и поэтому не будут повторяться в последующих описаниях.
125
Танцевальная терминология: арка.
126
См. также упражнение «Рисовать пространство», с. 110.