» » » » От акта к актерству. Руководство Яна Фабра для перформера XXI века - Люк ван ден Дрис

От акта к актерству. Руководство Яна Фабра для перформера XXI века - Люк ван ден Дрис

На нашем литературном портале можно бесплатно читать книгу От акта к актерству. Руководство Яна Фабра для перформера XXI века - Люк ван ден Дрис, Люк ван ден Дрис . Жанр: Прочее. Онлайн библиотека дает возможность прочитать весь текст и даже без регистрации и СМС подтверждения на нашем литературном портале litmir.org.
От акта к актерству. Руководство Яна Фабра для перформера XXI века - Люк ван ден Дрис
Название: От акта к актерству. Руководство Яна Фабра для перформера XXI века
Дата добавления: 8 июль 2026
Количество просмотров: 21
Читать онлайн

Внимание! Книга может содержать контент только для совершеннолетних. Для несовершеннолетних просмотр данного контента СТРОГО ЗАПРЕЩЕН! Если в книге присутствует наличие пропаганды ЛГБТ и другого, запрещенного контента - просьба написать на почту readbookfedya@gmail.com для удаления материала

От акта к актерству. Руководство Яна Фабра для перформера XXI века читать книгу онлайн

От акта к актерству. Руководство Яна Фабра для перформера XXI века - читать бесплатно онлайн , автор Люк ван ден Дрис

Ян Фабр – знаменитый бельгийский режиссер; скульптор, художник, воспевающий красоту и жестокость, бунтарь мира искусства. В данной книге собраны основополагающие принципы работы перформера и предложены упражнения, помогающие актеру развить необходимые навыки. Для наглядности издание снабжено фотографиями. Книга будет полезна перформерам, актерам, режиссерам и всем интересующимся современным искусством.
В формате PDF A4 сохранен издательский макет книги.

1 ... 87 88 89 90 91 ... 97 ВПЕРЕД
Перейти на страницу:
class="p1">• В момент прыжков во времени музыка также меняется, приспосабливаясь к атмосфере.

ГОЛОС

• Попытайтесь не перекрикивать музыку, берегите голосовые связки.

• Позвольте голосу быть уставшим или, наоборот, полным энергии.

• Будьте отчетливыми в артикуляции и проекции.

КЛЮЧЕВЫЕ СЛОВА

• Доверять друг другу.

• Уважать границы друг друга.

• Чувствовать, действовать и реагировать.

• Наслаждайтесь танцами и праздником.

• Демонстрируйте свои лучшие личные танцевальные качества.

• Будьте четкими и не забывайте о личных заданиях.

ВАРИАЦИИ

• Когда музыка прекращается, все замирают.

• Наставник просит каждого описать произошедшее с ним/с ней во время вечеринки в форме короткого импровизированного монолога; используйте родной язык.

• Монолог заражается физическим и ментальном состоянием, в котором он/она пребывает.

• Те же правила, но вместо монолога – стрип/тиз[123].

ЦЕЛЬ

• Работа в команде.

• Диониссийская импровизация.

• Исследование экстатических чувств и ощущений.

• Открыть часть вашего природного естества.

• Играть и развивать драматические конфликты.

• Раскрыть ментальные и физические границы.

• Наслаждаться пребыванием на сцене и удовольствием от игры.

ПРОДОЛЖИТЕЛЬНОСТЬ

Примерно 45–60 минут.

Хореографические и перформативные модели «Танец в доспехах»

СУТЬ

• Борьба железа и кожи.

• Напряжение между внутренним и внешним скелетом.

ИНСТРУКЦИИ

Содержание и хореография

• Танец рыцарей, парад воинов.

• Хореография, продиктованная ограничением свободы движения и трением между весом доспехов и танцевальными движениями.

• Доспехи отсылают также к роговому панцирю скарабея.

• Хореография следует принципу кордебалета, вдохновленная неоклассической балетной техникой.

• Под металлическим панцирем на учениках-перформерах нижнее белье и спортивная обувь.

• Они стоят в две линии в шахматном порядке.

• Хореография фронтальная, перед каждым перформером свой собственный коридор.

• Хореография следует математическим моделям с очень точными и графичными движениями.

• Всё происходит синхронно (движение, смена направления, расчет времени).

• Они ансамблем оккупируют и завоевывают пространство, поедают пространство от задней линии к передней и обратно к первоначальной позиции.

• Топот ног по полу задает мощный ритм на протяжении всей хореографии.

• Звук тела усиливается железом доспехов и создает ощущение присутствия на средневековом поле боя.

Короткий пример хореографической последовательности

• Займите позицию стопы ангела – в две линии в шахматном порядке – синхронно, как ансамбль.

• Идите вперед большим квадратом: сначала левая стопа, предплечья подняты в положение латинской буквы «V».

• Поворот вправо на левой стопе: стопы собрать, руки с силой опустить вдоль туловища, закончить впереди в позиции стопы ангела.

• Встаньте на правое колено (направление: диагональ/влево/вперед), руки в третьей позиции (правая рука вперед).

• Снова встаньте прямо, повернитесь лицом, позиция стопы ангела, с силой опустите руки вдоль туловища.

• Поднимите руки вверх буквой «V» и вытяните правую ногу на 90°.

• Шагните вперед на согнутую правую ногу, чтобы сразу войти в арабеск (левая нога на 90°) – туловище параллельно полу – голова опущена вниз – руки в первой позиции.

• Шагните назад левой стопой, затем правой стопой в контртемп (руки вверх буквой «V»).

• Топните левой стопой и выполните один поворот вправо на левой стопе: соедините стопы, руки с силой опустите вдоль туловища, закончите фронтально шагом вперед на левую стопу.

• Сразу же в контртемп.

• Поднимите правую ногу на 90°.

• Четверть поворота влево, топните в пол, раскрыв правую ногу, вторая позиция, руки в первой позиции (профиль).

• Повернитесь еще на четверть оборота и закройте обе стопы в первую позицию.

• Откройте вторую позицию (спиной к публике).

• Раскройтесь в диагональ/вперед/вправо, чтобы встать на левое колено, руки в третьей позиции, левая нога вперед, снова закройтесь, соедините стопы и с силой опустите руки вдоль туловища, закончив фронтально в позиции стопы ангела.

ГОЛОС

• Акцентируйте дыхание, чтобы поддерживать внутренний ритм танца.

КЛЮЧЕВЫЕ СЛОВА

• Резкие движения.

• Точная постановка рук и ног.

• Представьте, что вы танцуете и двигаетесь против ветра.

• Работайте над внутренней силой и мощными движениями.

• Сфокусируйте взгляд впереди, выберите точку в пространстве перед собой.

• Подчеркивайте звук металла.

• Дышите вместе – будьте одним телом.

ВАРИАЦИИ

• Деконструируйте и реконструируйте хореографию «Танца в доспехах».

• Используйте хореографические элементы «Танца в доспехах» и создайте новую хореографию (например: переворачивайте движения, повторяйте движения, меняйте ритм и расчет времени…).

ЛАБОРАТОРИЯ

Подготовка

• Поразмышляйте индивидуально или в маленьких группах (например, обменяйтесь идеями, проверьте их, проведите совместную работу, сделайте выбор, чтобы создать новый материал).

• Проведите исследование роли доспехов в искусстве/истории (как изображались доспехи; в каком контексте их использовали;

что это означает; найдите вдохновляющие вас параллели в разных культурах или животном мире).

• Наставник помогает направить исследование и отбор.

Физическое исследование

• Экспериментируйте и открывайте.

• Исследуйте и создавайте хореографические последовательности и серии движений.

• Исследуйте перформативные и ритуализованные действия.

• Экспериментируйте с весом, текстурой и структурой доспехов.

• Играйте с силой тяжести (с весом доспехов).

• Играйте с сопутствующими силами (толкать, тянуть, балансировать…).

• Инструктор помогает разработать перформативный и/или хореографический результат.

ЦЕЛЬ[124]

Хореография: общее

• Аккуратность в имитации: имитация как высшая форма интеллекта.

• Быстрое заучивание последовательности движений.

• Групповое чувство, основанное на солидарности, одержимой энергией.

Хореография: частное

• Проживать и открывать связь между костюмом и движением.

Вариации

• Разрабатывать хореографию в рамках определенного танцевального вокабуляра.

Лаборатория

• Удовольствие и радость от эксперимента и исследования.

• Работа над физическим и ментальным воображением.

• Делать выбор, принимать решения, четко и точно их выполнять.

• Формализовать и усиливать содержание.

• Идти на безопасные и просчитанные риски.

ПРОДОЛЖИТЕЛЬНОСТЬ

• Хореография: примерно 30–40 минут.

• Вариации: примерно 60–90 минут.

• Лаборатория: примерно 3–4 часа.

«Танец скелетов»

СУТЬ

• Помни о смерти (не забывайте, что все мы смертны).

• Мы живем со смертью внутри.

ИНСТРУКЦИИ

Содержание и хореография

• Отсылка к танцу смерти, аллегорическому жанру из раннего Средневековья, где смерть – величайшая социальная уравнивающая сила: мы все умрем.

• Основан на внешнем скелете (смотри также упражнение «Насекомое» и «Танец в доспехах»).

• Скелет – это костная структура, обеспечивающая поддержку и защиту мягким тканям и ранимым органам.

• Привет Уолту Диснею.

Краткий пример хореографической последовательности

• Ученики-перформеры несут на спине анатомический скелет человека в натуральную величину (его нужно прикрепить к туловищу и конечностям ремнями).

• Встаньте в линию в центре сцены, на расстоянии двух вытянутых рук друг от друга.

• Два шага влево, в профиль, руки всегда в круазе, то есть противоположная нога – противоположная рука (это касается всей последовательности), начните с правой ноги и левой руки.

• Через два шага правая нога выходит вперед и затем двигается назад (руки следуют в круазе).

• Повторите последовательность (два шага, передняя нога назад).

• Затем повернитесь и повторите всё в правую сторону (продолжать с правой ноги).

• Повторите ту же последовательность (два шага вперед, правая нога вперед, руки – круазе) в каждый угол зала, вращаясь по часовой стрелке.

• Закончите в правом углу, лицом вперед.

• Четыре шага вперед, круазе.

• Четыре шага назад, руки вниз.

 Пируэт андеор вправо, закончить в 4-й

1 ... 87 88 89 90 91 ... 97 ВПЕРЕД
Перейти на страницу:
Комментариев (0)