к пугающей неизвестности. Поленова морально «придавила» «людская бойня» Русско-японской войны, не оставил равнодушным Манифест 17 октября 1905 года. Горячо соглашаясь с необходимостью предпринятых реформ, художник указывал на их запоздалый характер, на то, что произойти они должны были сразу «после болгарской войны».
В предреволюционные годы Василий Дмитриевич увлёкся идеей создания народного театра и организовал его не только в своей приокской вотчине, но и в Москве, где в 1912 году возглавил Секцию содействия деревенским, фабричным и школьным театрам при Московском обществе народных университетов. Он сам подбирал драматургический материал, сочинял пьесы для детей, делал декорации, даже сам писал музыку.
Октябрьская революция не остановила деятельного Поленова. Он всё так же работал, пытался продавать свои произведения. Но прежних сил уже не было. Старый художник жаловался: «Когда у меня покупают теперь этюды, то нюхают: пахнет свежей краской или нет; если пахнет, то дают дешевле». Нестеров, узнав об этой печальной подробности, содрогнулся: «Не дожить бы до этого!»
Но Василий Дмитриевич, несмотря на внешние невзгоды, продолжал трудиться как художник и как просветитель. В тяжелейших условиях им была создана диорама – переносной упрощённый театр, призванный познакомить деревенских зрителей со всем миром. Первый малый вариант, имитировавший кругосветное путешествие, художник сделал для своих детей ещё в 1890-х годах. Для последней диорамы Поленову пришлось написать почти 70 небольших картин.
В голодные годы Гражданской войны Поленовы находились в Борке и вынужденно приобщились к земледелию. «Отношения с крестьянами никогда не были так хороши, как теперь, – можно прочитать в одном из писем художника тех лет, – близки, искренни и в настоящем смысле слова товарищеские».
К восьмидесятилетнему юбилею Василия Дмитриевича ему и его семье было предоставлено право пожизненного пользования усадьбой Борок. А за год до смерти Поленову, второму в стране, было присвоено звание народного художника РСФСР.
Летом 1927 года Поленов написал свой последний пейзажный этюд, а через несколько дней силы оставили 83-летнего художника. Он слёг и, сохраняя полную ясность ума, попросил жену повесить перед ним на стене этюд кисти любимого ученика Константина Коровина, запечатлевший речку в Меньшове. «Я буду смотреть. А когда умру, напиши ему в Париж поклон. Может быть, увидимся опять на этой речке», – попросил Наталью Васильевну угасающий художник. Через два дня Поленова не стало, и его жена своим письмом Коровину исполнила последнюю волю супруга. Она, эта последняя воля, состояла ещё и в том, чтобы быть похороненным в Бёхове, на любимом высоком берегу Оки, под олонецким крестом.
Ещё в 1906 году Василий Дмитриевич в заключении своего «Художественного завещания» написал: «Смерть человека, которому удалось исполнить кое-что из своих замыслов, есть событие естественное и не только не печальное, а скорее радостное, – это есть отдых, покой небытия, а бытие его остаётся и переходит в то, что он сотворил». Поленовское бытие воплотилось в нетленное живописное утверждение, что смысл художественного творчества – в прославлении жизни и любви.
Основные даты жизни и творчества В. Д. Поленова
1844, 20 мая (1 июня) – родился в Санкт-Петербурге в семье потомственных дворян Дмитрия Васильевича и Марии Алексеевны (до замужества Воейкова) Поленовых.
1855 – Поленовы наследуют имение Имоченцы в Олонецкой губернии, где будут проводить летние месяцы.
1858 – Василий Поленов знакомится с картиной Александра Иванова «Явление Христа народу».
1859 – берёт уроки рисования и живописи у Павла Чистякова. Посещает класс Фёдора Иордана в Академии художеств.
1861 – переезд с родителями в Петрозаводск, обучение в гимназии (по 1863 год).
1863 – поступление на физико-математический факультет Санкт-Петербургского университета и в Академию художеств вольнослушателем. Знакомство с Ильёй Репиным.
1867 – окончание академического курса с двумя серебряными медалями за рисунки и этюд.
1868 – возобновление после некоторого перерыва учёбы в университете, но уже на юридическом факультете.
1869 – получение в Академии художеств малой золотой медали за картину «Иов и его друзья».
1871 – удостоен большой золотой медали за полотно «Воскрешение дочери Иаира». Окончание университета и Академии художеств с правом пенсионерской поездки за границу.
1872, июнь – поездка в Италию.
Серьёзное чувство к Марусе Оболенской, её скоропостижная смерть.
1873, июль – возвращение в Имоченцы.
Сентябрь – возобновляет пенсионерскую командировку и едет во Францию.
1874, лето – пребывает в Нормандии, в Вёль-ле-Роз.
1876, лето – возвращение в Петербург. Удостаивается звания академика.
Сентябрь – отправляется добровольцем на сербско-турецкий фронт.
Декабрь – возвращение в Петербург.
1877, июнь – переезд в Москву.
Участие в Русско-турецкой войне в качестве фронтового художника (до весны 1878 года).
1878, май – участие в 6-й Передвижной выставке («Московский дворик»).
Избрание членом ТПХВ.
1879 – участие в 7-й Передвижной выставке («Бабушкин сад»).
Весна – оформление домашних спектаклей в Абрамцеве.
1881, начало марта – смерть сестры-близнеца, Веры Дмитриевны Хрущовой-Поленовой.
Первое путешествие на Восток в связи с работой над картиной «Христос и грешница» (по 1882 год).
1882 – женитьба на Наталье Васильевне Якунчиковой. Начало преподавательской деятельности в МУЖВЗ.
1883 – работа в Италии над эскизами и этюдами для картины «Христос и грешница».
1884 – рождение сына Фёдора.
1885 – участие в 13-й Передвижной выставке. Экспонируется коллекция этюдов, написанных во время путешествия на Восток.
1886 – смерть Фёдора и рождение сына Дмитрия.
1887 – рождение дочери Екатерины.
Апрель – участие в 15-й Передвижной выставке («Христос и грешница»).
1890 – покупка земли в Бёхове на Оке.
1891 – строит по собственному проекту усадебный дом (по 1892 год).
Рождение дочери Марии.
1894 – рождение дочери Ольги.
1895 – покидает свой класс в МУЖВЗ.
1898 – рождение дочери Натальи.
Ноябрь – смерть сестры, Елены Дмитриевны Поленовой.
1899, весна – второе путешествие на Ближний Восток. Этюды к циклу картин из жизни Христа.
1903 – создание проекта храма для села Бёхова (построен в 1906 году).
1904 – по своему проекту строит в Борке мастерскую «Аббатство».
1908 – завершение «Евангельского круга».
1909–1910 – выставки картин цикла «Из жизни Христа» в городах России и в Праге.
1912, декабрь – возглавил в Москве Секцию содействия деревенским, фабричным и школьным театрам.
1915 – по проекту Поленова в Москве строится дом для Секции содействия фабричным и деревенским театрам (с 1821-го – Дом театрального просвещения имени академика В. Д. Поленова).
1918–1919 – живёт в Борке.
1920–1921 – создание переносного театра-диорамы. Пишет около семидесяти небольших картин, представляющих кругосветное путешествие.
1924 – первая персональная выставка в Государственной Третьяковской галерее к 80-летию со дня рождения. Предоставление семье Поленовых права пожизненного пользования усадьбой Борок.
1926 – присвоение звания Народный художник Республики.
1927, 18 июля – Василий Дмитриевич Поленов скончался в Борке.
Похоронен на кладбище в Бёхове.
Василий Иванович Суриков
(1848–1916)
Идеалы исторических типов воспитала во мне Сибирь с детства, она же дала дух, и силу, и здоровье.
В. И. Суриков
Этот сильный, волевой, страстный художник, воспитанный казачьей вольницей и бодрящей суровостью Сибири, прославил своё имя живописным постижением драматичных моментов отечественной истории. Сердцевина суриковского искусства состояла в поразительном единении формы и содержания, а
