много, что нужно было сказать, и не было языка, чтобы это сказать».[5] Гранат здесь служит назидательным символом недостижимой и нереалистичной мечты, которая в конечном итоге потерпит неудачу. Это образ красоты, но не продуктивности. Подобное восприятие встречается и в стихотворении Халила Гибрана о фрукте, в котором автор не может вынести конкурирующих голосов множества семян внутри граната, в котором он живет, каждое из которых выражает свои надежды на будущее. Парламент семян начинает одновременно выкрикивать свои мнения, превращаясь в неразличимый шум. Поэтому автор решает переехать в более тихое место — в сердце айвы.
Живопись и скульптура
Как мы уже видели, человечество с самого начала истории с энтузиазмом включало гранат в свое изображение мира, как физического, так и трансцендентного. Современная эпоха наблюдает продолжение этой тенденции, часто в новых интерпретациях. Нередко можно встретить греко-римские и ренессансные скульптуры, держащие гранат. Настоящая инновация принадлежит Александру Кальдеру, пионеру подвесных мобилей, который в 1940-х годах создал абстрактную кинетическую скульптуру из алюминиевого листа, вдохновленную гранатовым деревом. Один подвешенный гранат, вырезанный из листа алюминия, придает смысл остальной части произведения, позволяя нам идентифицировать окружающие его свободные формы как листья, образующие дерево. Благодаря Кальдеру классическая скульптура с гранатом была возрождена и переосмыслена. Аналогично, в современных натюрмортах с изображением граната, популярных в таких композициях, мы снова видим дань уважения символическому положению этого фрукта в древнем искусстве. С присущими древним представлениям о смерти, этот фрукт часто фигурирует в натюрмортах как символ ванитас, напоминая зрителю о собственной смертности и быстротечности жизни (иногда он появляется рядом с черепом или в разрезе ножом).
Многие известные современные художники использовали гранат в своих собственных стилях: в кубизме Пабло Пикассо; в аппликациях Анри Матисса; в обоях Уильяма Морриса; в стеклянных абажурах Луиса Комфорта Тиффани. Этот фрукт играет решающую роль в композиции картины маслом Сальвадора Дали 1944 года Сон, вызванный полетом пчелы вокруг граната за секунду до пробуждения.. На картине изображен сон, рассказанный художнику его женой Галой. Эта сюрреалистическая сцена изображает два граната. Сон Галы начинается с большого, расколотого граната, из которого вываливаются два зернышка. Из плода появляется рыба, из рыбы — тигр, а из первого — второй тигр. За тиграми следует винтовка, штык которой вот-вот пронзит обнаженное тело жены Дали, светящееся белым в центре сцены. Гранат подчеркивает центральную тему сексуальности, поскольку плод является первоначальной репродуктивной силой. Все остальное в этой сюрреалистической иллюстрации теории эволюции возникает из его зерен. Второй, меньший гранат с парящей вокруг него пчелой дал работе название. Он отбрасывает тень в форме сердца. Плод парит рядом с Галой, признавая силу ее женской плодовитости. Гранат также появится в более поздних ювелирных украшениях, созданных Дали. Рубины, выполненные в форме зерен граната, высыпаются из его золотой броши в форме сердца, а бриллианты используются для изображения внутренней сердцевины. В древнем мире гранат был популярной формой бусины в ювелирных изделиях, и, как показывает работа Дали, он до сих пор остается модным украшением, украшающим броши, ожерелья, браслеты, кольца и серьги. Частое использование граната для изображения зерен граната уместно в таких украшениях, поскольку название этого камня происходит от латинского слова granatum из-за его сходства по цвету с зернышком граната.
Серебряное колье в виде граната с гранатовыми арилами, созданное Натальей Мороз и Сергеем Желедовым из WingedLion. Обнаженная фигура передает чувственность и женственность, присущие гранату с древних времен.
Сальвадор Дали, Сон, вызванный полетом пчелы вокруг граната за секунду до пробуждения, 1944.
Илья Зомб, Фрагмент Сумерек: Мерцание, 2001.
Илья Зомб, Взаимное восхищение гранатами, 2005.
Современные художники-сюрреалисты, следуя примеру Дали, продолжают использовать гранат для создания фантасмагорических миров. Одним из таких художников является Илья Зомб, который использовал этот фрукт во многих своих работах, особенно в изображениях балерин, танцующих на гигантских плодах. На других картинах изображены гранатовые зерна, которые клюют птицы, или зерна, нанизанные на нить и образующие ожерелье. Особенно выразительными в изображении плодородия являются его работы «Фрагмент заката: мерцание» и «Взаимное восхищение гранатами». В первой две обнаженные женщины лежат, прислонившись к гигантскому гранату. Зерна граната высыпаются, освещая темный и бесплодный пейзаж (подобный подземному миру). Каждая из женщин держит в руках и смотрит на большие, светящиеся, похожие на драгоценные камни гранатовые зерна. «Взаимное восхищение», напротив, изображает несколько гранатов обычного размера. Один гранат балансирует на голове балерины, а другой насажен перед ней на рог носорога. Зерна капают с пронзенного плода. Еще четыре граната лежат на скамейке на переднем плане.
И наконец, еще одно произведение искусства, настоящий шедевр, объединяет повторяющиеся ключевые темы красоты, тайны и женственности, которые мы наблюдали на протяжении всей книги, посвященной гранатам. Это картина Уильяма-Адольфа Бугро 1875 года «Восточная девушка с гранатом», на которой изображена молодая девушка в восточном наряде, очищающая гранат руками. Девушка, как и фрукт, который она держит, олицетворяет восточную красоту. Кроваво-красные украшения на ее серьгах повторяют зернышки, которые она срывает с граната. Контекстуальных деталей нет, картина сосредоточена исключительно на привлекательной девушке, чьи глаза смотрят в правый угол рамы. У этой картины есть двойник, «Марш гранатов». На картине изображена та же девушка в том же наряде, только на этот раз Бугро показывает ее как продавщицу гранатов на улицах Каира (на заднем плане видны средневековые ворота Баб-Зувейла), сидящую в пыли рядом со своей корзиной с фруктами. Ее прямой и пронзительный взгляд словно умоляет зрителя купить ее гранаты. Поскольку гранат тесно связан с плодородием, продажа этого фрукта может символизировать потерю добродетели, заставляя нас задуматься, что же она на самом деле продает на улице.
Виллем Калф, Натюрморт с мотивами ванитас, включая гранат., 1640s.
Уильям-Адольф Бугро, Девочка с гранатом, 1875.
В этой работе я на примере одного продукта питания показал, как люди прошлого осмысливали то, что ели. Еда — это язык; её употребление говорит о том, кто мы есть. И на Востоке, и на Западе вокруг граната развивались жесты и истории, обогащая опыт его употребления. Считалось даже, что этот фрукт сопровождает человека в его загробном путешествии. Нас сегодня привлекает не только чудесный вкус и польза для здоровья граната, но и эта древняя эстетика, которая будоражит воображение с тех пор, как люди впервые попробовали