его могилу, череп был выкраден по просьбе создателя театрального музея А. Бахрушина, который якобы хотел заполучить его в свою коллекцию. Дальше следовало развитие сюжета, уже придуманное мною. Отсутствие черепа вынуждает заняться его поиском сотрудников ОГПУ и обвинить в краже неповинных в этом деле людей, а именно монахов, проживавших на территории Свято-Данилова монастыря. Монахов арестовывают и, осудив их, отправляют отбывать срок на Соловки. С подобной несправедливостью не может примириться молодой сотрудник органов Павел Буланов, человек честный и порядочный. Его судьба завершается трагически, он также оказывается в тюрьме и погибает. К этой истории я досочинил современную новеллу, где поиски пропавшего черепа продолжаются и в наши дни. Инициирует эти поиски богатый бизнесмен, желающий получить череп любой ценой и поместить его в свою коллекцию раритетов. К счастью, ему это не удается. Завершается рассказ погребением найденного черепа Н. Гоголя в землю. Происходит это у подножия известного памятника писателю, установленного во дворе дома, в котором Гоголь провел свои последние дни.
Таким образом, авторский замысел предполагал, что кинематографическое повествование будет протекать в двух временах параллельно.
При подборе съемочной группы не все складывалось гладко.
Снимать картину я вновь пригласил оператора Александра Демидова, с которым мы делали предыдущий фильм.
А вот с художниками возникли проблемы. Художник-постановщик Л. Кусакова и художник по костюмам С. Титова (с одной я сделал два фильма, с другой – три) под разными предлогами отказались участвовать в этой работе, а я на них очень рассчитывал. Обе ушли на картину, ставил которую режиссер К. Шахназаров, директор киноконцерна «Мосфильм», сотрудничество с которым было для них более привлекательным. Ну что же, это их право!
Дело затормозилось. Опытных художников-постановщиков в списочном составе киноконцерна в тот момент не оказалось (они были заняты на других картинах, а время мною было упущено), и мне пришлось пригласить на эту должность Олега Сморовского, бывшего декоратора, сделавшего до того только одну картину в качестве художника-постановщика. Забегая вперед, скажу: в целом я был удовлетворен его работой. Олег построил на «Мосфильме» интересный декорационный комплекс, неплохо насытил его деталями.
Немало проблем возникло с выбором актеров. На роль Павла Буланова мне сразу приглянулся молодой и способный артист Дмитрий Ульянов. Он удачно, на мой взгляд, вписывался типажно в эпоху тридцатых годов. И я практически сразу утвердил его.
Но вот с выбором исполнителя на роль героя современной новеллы – Полутанцева, неудачника, выпивохи, бабника, авантюриста – все оказалось сложнее. Эту роль могли бы с блеском сыграть Андрей Миронов или актер совсем иного типа – Георгий Бурков, но оба, увы, давно покинули этот мир. После череды проб, в которых участвовало немало артистов, я остановился на Андрее Макарове. Не могу сказать, что Макаров идеально подходил для роли Полутанцева, но на пробах он показал себя лучше других. Макаров был утвержден, и мы договорились с ним, что он явится в Москву за три дня до начала съемок – для утверждения грима и костюмов.
К несчастью, а может, наоборот, к счастью, Макаров крепко загулял в Сочи на кинофестивале «Кинотавр» и, когда его нетрезвого с трудом выловили по телефону, заявил, что приедет в Москву только на третий день после начала съемок. И нам пришлось отказаться от его услуг и срочно искать ему замену. Последние два дня перед началом съемок прошли в судорожных поисках нового исполнителя.
После нелегких раздумий я остановились на кандидатуре артиста Дмитрия Орлова. На кинопробе он показался мне довольно забавным и смешным, что требовалось для роли Полутанцева. Но впоследствии выяснилось, что в нем нет необходимой комедийной легкости, дурачества, импровизационного дара, и многие сцены, которые необходимо было играть в комедийном ключе, давались артисту с трудом. Любовные сцены он также играл с напрягом, создавалось ощущение, что Орлов боится прикоснуться к партнерше. Какой уж тут бабник! В общем, в итоге получился довольно скучный персонаж, больше похожий на секретаря бюро комсомола, который озабоченно бродит по экрану и неспособен вызвать необходимое сочувствие. Это стало серьезным просчетом в фильме. Возможно, для ролей милиционеров и серьезных парней, борющихся на водных просторах с контрабандистами, Орлов вполне подходит, но там, где исполнитель должен блистать комедийными красками, он оказался на чужом для себя поле.
Немало я помучился и с выбором исполнителя на роль Бодалло, начальника Буланова, крепкого, тучного героя Гражданской войны, превратившегося под влиянием обстоятельств в жесткого и безжалостного сотрудника ОГПУ. Сергей Баталов, мой товарищ, талантливый актер, исполнивший одну из главных ролей в фильме «Артист и мастер изображения», уговорил меня пригласить его на пробы, а затем убедил взять его на эту роль. Видимо, это тоже была моя ошибка. Слишком серьезен был шлейф комедийных ролей, ярко сыгранных Баталовым, чтобы зритель безоговорочно принял его в роли отрицательного героя. Но все же, в отличие от Орлова, Баталов провел свою роль в целом убедительно. И в паре с Ульяновым они составили интересный дуэт.
Удачей я считаю приглашение на роль монаха Паисия Льва Борисова, замечательного артиста, снявшегося в нескольких моих фильмах. Паисий, человек негромкий, скромный, но твердых убеждений, был сыгран Борисовым ярко и убедительно.
Хорош оказался и Владислав Ветров, артист театра «Современник», исполнивший роль бизнесмена Рыкалова.
На роль младшего брата Полутанцева был утвержден начинающий актер, тогда еще студент Театрального училища им. Щукина Владимир Фекленко. Сегодня он вполне известный артист, сыгравший немало ролей в кино и телесериалах.
С исполнительницами женских ролей дело оказалось проще. На роль Лены я пригласил актрису МХТ им. Чехова Ольгу Литвинову. Ее я видел в спектакле «Амадей», где она сыграла Констанцию, жену Моцарта. Находясь в компании двух опытных артистов – О. Табакова и С. Безрукова, – Ольга не стушевалась и показала себя достойной партнершей этих мастеров.
На роли двоюродных сестер Полутанцева были утверждены Анжелика Неволина и Любовь Германова, актрисы, умело чувствующие жанр материала, благодаря которым Д. Орлов в совместных с ними сценах выглядел как-то повеселее.
После утверждения актеров съемочная группа приступила к съемкам. Работать в новых условиях кинопроизводства было непросто. Постоянно ощущалась нехватка денег. И так-то их выделили немного, но еще и продюсеры Литваки, отец и сын, норовили что-либо урезать из сметы фильма.
После окончания съемок пришлось опять, как и на прошлом фильме, из-за отсутствия своевременного финансирования провести значительное время в простое. Слава богу, срок этот ограничился четырьмя месяцами.
Во время работы над фильмом «Голова классика» я лишний раз убедился в том, что в нашем в кино, за редким исключением, практически нет нормальных полноценных продюсеров. В основном это малообразованные люди, которые распоряжаются
